miércoles, 14 de diciembre de 2016
lunes, 21 de noviembre de 2016
EDUCACIÓN PLÁSTICA VISUAL Y AUDIOVISUAL 2º ESO
TEMA 2: PUBLICIDAD Y DISEÑO
- La
publicidad
La publicidad es una forma de utilizar el lenguaje visual
para recomendarnos un modo de actuar o para incitarnos a consumir un producto.
Tiene, por tanto, una finalidad sugestiva y su interés es llegar al mayor
número de receptores.
Emplea para su difusión:
-
Vallas publicitarias
-
Paneles
-
Carteles en paredes
-
Escaparates
-
Medios de transporte
-
Y, sobre todo, medios de comunicación social
Debemos analizarla con criterio y no dejarnos persuadir sin
reflexionar antes sobre el producto o servicio que nos proponen.
La publicidad utiliza tres elementos para expresarse:
-
La imagen:
Debe ser llamativa y proporcionar una realidad cercana al receptor.
-
El texto:
Identifica el producto y resalta alguna característica de este mediante una
frase llamada eslogan.
-
El sonido:
Refuerza la imagen en medios como el cine, la televisión o internet.
Podremos identificar mejor un producto por medio de una
imagen. Esto da lugar a conceptos como:
-
Marca: Nombre que identifica a una empresa. Debe
ser sencilla y permanente. Puede incluir entre sus elementos el anagrama o el
logotipo. Ejemplo: Aeropuertos Españoles y Navegación Aérea.
-
Anagrama: Marca que surge al combinar letras de
otras palabras relacionadas con el nombre. Ejemplo: Aena.
-
Logotipo: Conjunto letras y dibujos con una
forma y un color propios.
Los principales medios de
comunicación social son la radio, la prensa, la televisión e Internet, pero
sólo estudiaremos los tres últimos porque la radio no utiliza imágenes sino
sonido:
-
La prensa: Combina
imagen y texto. Su finalidad es, principalmente, informativa, y son redactores
profesionales los encargados de informarnos a través de periódicos y revistas.
-
La
televisión: Tiene imágenes en movimiento, textos y sonido. Los anuncios
publicitarios son muy cuidados y suelen tener gran impacto visual.
-
Internet:
Emplea imágenes, textos y sonidos. No sólo son profesionales de la información
los que emiten mensajes, cualquier persona puede comunicarse con otra a través
de blogs, foros, redes sociales, etc…
- El
diseño
Es la idea o el proyecto original
del que nace un objeto.
Tanto el diseño como
el arte necesitan de la creatividad del artista, pero se diferencian en que
el diseño tiene como finalidad la
fabricación en serie de lo diseñado.
Para diseñar un
objeto ( ropa, joyas, coches, electrodomésticos,…) se ha de tener en cuenta:
-
Su funcionalidad: Que sea apropiado para el uso que le
vamos a dar.
-
Su originalidad: Que sea innovador y creativo.
-
Su estética: Que sea atractivo para el consumidor.
Los pasos necesarios para
realizar un diseño son:
-
El boceto: Dibujo a mano alzada donde el diseñador
reproduce su idea.
-
El croquis: Dibujo que resulta al añadir al boceto los
datos necesarios para su fabricación: medidas, detalles, etc…
-
Presentación final: Se hace un prototipo, es decir, un
único ejemplar del objeto para comprobar si responde a lo que se pretendía.
Dependiendo del tipo de objetos que queramos diseñar, los tipos de diseño son:
-Diseño industrial:
En él se incluyen los objetos fabricados en grandes cantidades por la
industria: coches, electrodomésticos, muebles,…
-Diseño gráfico: Combinan textos e imágenes: libros,
revistas, folletos, páginas web,…
-Diseño de moda: Está vinculado a la ropa y complementos.
Puede ser en serie o de fabricación limitada y exclusiva.
-Diseño urbanístico: Está relacionado con los elementos de
la ciudad: contenedores, jardines, alumbrado, señales de tráfico, etc…
- La publicidad y el diseño en el arte
El nacimiento del diseño se debe a una escuela de diseño,
arte y arquitectura llamada “La
Bauhaus ”, creada en Alemania a principios del siglo XX. Esta escuela planteaba que la forma de los
objetos debía estar condicionada por la función para la que están creados y
buscaba que sus diseños tuvieran pocos adornos y fueran útiles y proporcionados
en su forma. Uno de los mayores representantes de esta escuela fue Vassily
Kandinsky. Dada su importancia, las
obras de esta escuela fueron declaradas Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1996.
Análisis de una
obra:
Titulo: Ambassadeurs, Aristide Bruant dans son cabaret.
Autor: Henri de Toulouse- Lautrec (1864-1901)
Museo: Museo Toulouse- Lautrec (Francia)
Comentario de la obra:
A principios del siglo XIX nació el cartel publicitario. Se
colocaban en distintos sitios de la ciudad y servían para promocionar
espectáculos.
Toulouse- Lautrec era un pintor de la época y uno de los
grandes artistas que comenzó esta técnica. Sus obras destacan por el retrato
caricaturizado de los personajes.
El cartel de Ambassadeurs fue un encargo del famoso cantante
Aristide Bruant y es una obra maestra en su género porque refleja a la
perfección la fuerza y personalidad del cantante. Este efecto se produce con el
retrato que llena todo el cartel y con el contraste de color entre el negro de
la ropa y el sombrero y el rojo anaranjado de la bufanda.
jueves, 27 de octubre de 2016
martes, 18 de octubre de 2016
domingo, 9 de octubre de 2016
Teoría tema 1 Educación Plástica Visual y Aufiovisual 2º ESO
EDUCACIÓN PLÁSTICA VISUAL Y AUDIOVISUAL 2º ESO
TEMA 1: LA IMAGEN
1.
El lenguaje visual
Cuando nos comunicamos con imágenes, estamos empleando el
lenguaje visual.
La percepción visual
es el proceso mediante el cual recibimos las imágenes, impresiones o
sensaciones procedentes del exterior a través de la vista.
Hay tres factores que influyen en este proceso:
-El interés: Somos capaces de percibir mejor aquellas
imágenes que nos interesan en un momento dado.
-Los conocimientos previos: Percibimos mejor los mensajes
relacionados con lo que ya conocemos.
-Los condicionantes culturales: Nos resulta más fácil
percibir los mensajes relacionados con nuestra cultura.
Percibiremos mejor los objetos más iluminados, los de
colores más luminosos y los situados en primer plano.
Toda imagen está formada por un significante y un
significado:
-
-El significante
es todo aquello que da forma a la imagen, es decir, todo aquello que
podemos apreciar con los sentidos: la luz, el color, la forma,…
-
-El significado
es la idea que queremos expresar con la imagen. Cuando una imagen tiene un
único significado se dice que es objetiva,
por ejemplo un mapa o una señal de tráfico. Sin embargo, cuando el significado
depende del receptor como pasa en las obras artísticas se dice que es subjetiva.
Diremos que una imagen es un símbolo cuando el significado de la
imagen no es el que está representado porque se refiere a otra realidad. Un
ejemplo de símbolo puede ser una paloma cuando la sacamos del contexto
científico y la relacionamos con la paz.
2.
La comunicación visual
La comunicación visual es un proceso de
elaboración, difusión y recepción de mensajes visuales. Para que exista este proceso son necesarias
dos condiciones:
-Que el emisor y el receptor conozcan el referente, es decir, sobre los que va
referido el mensaje.
-Que el mensaje se encuadre en un contexto que son las circunstancias que
rodean al mensaje.
Los elementos que intervienen en la
comunicación visual son:
-Emisor: Es el que produce el mensaje.
-Receptor: Es el que recibe el mensaje.
-Mensaje: Es lo que se quiere comunicar.
-Código: Es el conjunto de signos que
conocen el emisor y el receptor para que exista comunicación.
-Canal: Es el medio por el que se transmite
la información. Los más usados son la televisión, la prensa, los carteles,
internet y las obras de arte.
Cuando una imagen es empleada como mensaje
es porque el emisor tiene una finalidad determinada. Las finalidades de la comunicación visual pueden ser:
-
Informativa: La intención es informar al
receptor de algo. Por ejemplo, las fotos de noticias en la prensa.
-
Descriptiva: Su finalidad es describir objetos
de forma detallada, como ocurre en los planos de los edificios.
-
Expresiva: En este caso las imágenes tratan de
producir emociones y sentimientos en el receptor. Un ejemplo de estas imágenes
puede ser una pintura o una fotografía que intente conmover.
-
Sugestiva: Son mensajes que intentan
convencernos de algo como ocurre en los mensajes publicitarios.
-
Estética: Su finalidad principal es mostrar la
belleza y están muy vinculadas al arte.
-
Recreativa: Su fin es entretener al espectador.
Por ejemplo, las imágenes de una retransmisión deportiva.
3.
El lenguaje y la comunicación visual en el
arte
La
comunicación tradicional
Antes de que surgieran los actuales medios
de comunicación social, el arte era el medio de comunicación tradicional para
narrar historias y para transmitir al pueblo las ideas fundamentales de su
sociedad. Un ejemplo de ello es la Columna
de Trajano que se levantó en Roma para conmemorar una de las victorias de
este emperador y donde el escultor no cuidó la estética ni la perspectiva sino
que estuviera claro lo que quería contar.
Imágenes
sorprendentes
El surrealismo
es un estilo pictórico de principios del siglo XX que trataba de reproducir
imágenes sin relación lógica con la realidad pero basadas en la imaginación o
en los sueños. Uno de los principales artistas de este movimiento fue René Magritte que pintó objetos con
gran realismo pero situados en lugares inesperados. Esto hace que el espectador
se haga preguntas y se establece así un proceso de comunicación. Su obra más
famosa es “La habitación de escucha”,
donde el autor muestra una manzana gigante que llena una habitación,
resultando muy expresiva por el tamaño y
el realismo de las imágenes.
jueves, 29 de septiembre de 2016
miércoles, 28 de septiembre de 2016
martes, 27 de septiembre de 2016
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